在人类符号与海洋的悠久历史中，贝壳不仅是先天的，而且是文明的载体。在Beibu Gulf的长凳上，中国的海上丝绸之路始于两千多年前。我们接近了海洋史诗和文明之间的对话，并探索了北部海壳雕塑如何从经典变成了新事物，这是一个代表性的民族文化遗产项目。 一眼数千年，包括丝绸之路的血液文明 自从唐和歌曲的王朝以来，海上丝绸之路带来的奇怪宝藏继续与传统的珍珠母工艺相撞，珍珠般的工艺诞生了，它诞生了明朝的“宝藏嵌入”方法。海洋的呼吸，富有想象力的温度和文明的记忆来自于在一个小空间中应对时，它也以特殊的方式与该路线上的城市联系起来。这是在2021年，第五批国家代表不道德文化遗产。 他的代表是由贝壳（北贝壳雕刻）雕刻的不道德文化文化文化的代表，他是Mingjun：这项工作称为海上丝绸之路，由13个国家城市地标剪影组成。如果我们从北海出来，我们将将东南亚传给非洲，最后到达威尼斯。这是我们第一次以壳雕塑的形式展示这项工作。 在1970年代和1980年代，由Beihai Arts and Crafts工厂制成的壳雕刻绘画变得流行，并出口到40多个国家和地区。在1990年代，受到几个因素的影响，贝哈伊艺术工厂和工艺品陷入困境，贝哈伊（Beihai）雕刻的技能面临着损失。在艰难的时期，林Xiong是第五代贝哈伊·贝壳文化的不间断的传统文化，记得前比海船工厂的26位前艺术家和O为Beihai Carving撰写了新的探索道路。 由外壳（Beihai壳雕刻）雕刻的未识别培养文化的继承人的代表：一开始，他们选择了一个壳，然后染成壳，然后用颜色染色。当我们开始得到它时，因为当时我们促进了环境保护，我们不会做染色。我们的性质中有五颜六色的宝石和尼德斯，在海洋中应该是真实的。 找到壳的旅程，这是自然与人造之间的共生实验 使用壳的自然色和纹理来雕刻景观和角色，这一想法被称为“中国雕刻作品的革命革命”艺术，艺术与艺术。从那以后，林Xiong开始寻找贝壳的旅程。 Lin Xiong，是由外壳（Beihai Shell Carving），Lin Xiong雕刻的文化文化文化继承人的继承人：我们目前来到海上捡起这种类型的外壳，这是一点D阿尔克的颜色。 在过去的二十年中，他几乎前往世界各地制造各种贝壳的海洋，还建立了自己的壳雕刻仓库，收集了数千枚炮弹。 Lin Xiong：这是我们的海水珍珠外壳。珍珠壳很难找到。相同的蜗牛具有多样的ibang和不同的颜色。例如，它在我们这一边是绿色的，在青岛紫色，在达利安（Dal​​ian）的茶红色。 刀尽头的最终挑战 壳雕塑通常需要清洁和发光，雕刻，抛光，组装，安装和其他过程。其中，雕刻和磨碎最能反映工人的技能和耐力。最激烈的“薄雕刻”需要将壳磨成厚度为0.1 mm的光。如果您不小心，您过去的所有努力都会浪费。有时，要创建一米高的壳雕塑绘画，一到两吨的原材料，多达数百种不同类型的壳。 t他的过程可能需要短短十天的时间，并且可以在两个或三个月内完成。代表未识别的文化遗产文化文化（Beihai shell雕刻）Lin Riguang：一般而言，一般而言，大型（雕刻作品）具有相对较高的技术要求，相对复杂的结构，并且使用了许多类型，因此可以花很多类型的结构。 改变一百个思维学校的力量的途径 除了继承传统质地外，近年来，林Xiong的团队还吸收了许多家庭的优势，例如雕刻，雕刻，雕刻，雕刻和中文绘画，并成功地开发了壳牌雕刻的油漆，以救济形式和各种实用的作品。在失踪边缘的Beihai艺术工厂的大多数工人已成为国家和省级艺术和艺术。卡萨比（Kasabby）的道路，越来越多的年轻人加入了团队，以保护和继承贝耶（Beihai）LL Eagle。 贝迪安（Beidian）设计和制造商黄小龙（Huang Xiaofeng）：我想制作的图片是巨大的橙色和红色，叶子，橙色和鸟类。对于鸟类，我们使用黑色蝴蝶贝壳，因为它们与鸟翅上的颜色相似，因此我们使用了一些彩色贝壳。 工艺→艺术→创造力传统模式跳入现代生活 贝迪亚奥（Beidiao）是宫殿中昂贵的物品，在当代背景下的教育中经历了创造性和变化的转变。如今，吉林电子科学技术大学，贝哈伊中学和技术学校等提供了与Beidiao Art相关的课程，使更多的学生能够加入Beidiaiaiaportural和创意产品研究和开发团队。 吉林电子科学技术大学设计与创意学院的艺术与创意学院副主任Chen Chengjie：这组作品是我们的老师和C拉斯夫人与“邓豪·兰·尚尚”合作。这项作品在2019年的第一个中国工艺博览会的文化和创意设计中赢得了“妇女杯”比赛中的金牌。与此同时，让我们再次看一下。我们的同学在文化风险和贝壳中的非界面文化遗产的遗产中使用不合理的遗产进行改变，以及最终装饰绘画。它结合使用蜡染和壳游戏来现代化材料。 目前，在广西的北海，有20家公司，各种类型的工作室和工作室，用于制作炮弹雕刻，成千上万的艺术家工作。在我们面前的录音室中，有1950年代出生的前工人，以及2000年代出生的新“艺术家”和“创意者”。这些作品包括雕刻，屏幕，装饰品和其他艺术品，以及写作设备，台灯，珠宝盒和其他实用物品。随着传统模式跳入现代生活场景，雕刻PIctures留在海外，并在国际市场上流行。从“海洋记忆的载体”到“文明的对话者”，这种古老的技能一直在刀和贝壳末期之间的碰撞中写下新的篇章。